Modern Ustalar: Sanatsal Manzarayı Şekillendiren Müessir Sanatçılar Modern sanat, kabaca 1860'lardan 1970'lere kadar olan dönemde üretilen sanatı tarif etmek için kullanılan geniş bir terimdir. Yeni formlar, malzemeler ve tekniklerle icra ettiği deneyler ve geleneksel sanat içerikli değerleri reddetmesiyle karakterize edilir. Modern ustalar, 20. yüzyılın sanat içerikli manzarasını şekillendirmede mühim bir rol oynayan müessir sanatçılardan oluşan bir gruptur. Bu sanatçılar içinde Pablo Picasso, Henri Matisse, Vincent van Gogh, Claude Monet ve Salvador Dalí yer alır. Modern ustaların tamamı kendi alanlarında öncüydü ve çalışmalarının çağıl sanatın gelişimi üstünde derin bir tesiri oldu. Yeni formlar, malzemeler ve teknikler denediler ve geleneksel sanat içerikli geleneklere meydan okudular. Emekleri çoğu zaman tartışmalıydı, sadece bununla beraber sanat içerikli ifadenin sınırlarını zorlamaya da destek oldu. Modern ustalar bugün hala oldukca müessir ve eserleri dünyanın dört bir tarafındaki sanatçılara esin vermeye devam ediyor. Mirasları, sanatın statükoyu zorlama ve insan yaratıcılığının sınırlarını zorlama gücünün bir kanıtıdır. İşte çağıl sanatın […]
Hollanda ölüdoğa resmi, Hollanda'da 17. yüzyılda, Hollanda Altın Çağı olarak malum dönemde gelişen bir fotoğraf türüdür. Bu zamanda, Hollandalı sanatçılar çiçeklerden ve meyvelerden yemek ve av hayvanlarına kadar oldukca muhtelif nesneleri tasvir eden oldukca muhtelif ölüdoğa resimleri ürettiler. Hollanda ölüdoğa resimleri çoğu zaman gerçekçilikleri ve ayrıntılara gösterdikleri özenle karakterize edilir ve çoğu zaman sanatçının inançlarını ve değerlerini temsil eden simgesel nesneler ihtiva ederler. Hollanda Altın Çağı, Hollanda için büyük bir rahatlık dönemiydi ve Hollanda halkı zenginliklerini ve statülerini sergilemek için istekliydi. Ölüdoğa resimler, sahibinin eşyalarını sergilemek ve zevklerini ve inceliklerini işaret etmek için kullanılabildikleri için bunu yapmanın popüler bir yoluydu. Hollanda ölüdoğa resimlerinin ek olarak çoğunlukla etik yahut öğretici bir amacı vardı ve seyircilere sıkı çalışmanın, dürüstlüğün ve tutumluluğun önemini öğretmek için kullanılabilirdi. En meşhur Hollandalı ölüdoğa ressamlarından bazıları Jan van Huysum, Willem Kalf ve Rachel Ruysch'tur. Bu sanatçılar şimdiye kadar yaratılmış en güzel ve kompleks ölüdoğa resimlerinden kimilerini ürettiler […]
I. Filmimizde Gerçekçilik II. Filmimizde Mevcudiyet III. İzleyici Iştirakı IV. Film Teorisi V. Film Eleştirisi VI. Bir Film Nasıl Yapılır VII. Bir Film Senaristliği Nasıl Yazılır VIII. Bir Film Nasıl Yönetilir IX. Bir Film Nasıl Üretilir Mühim Sorular * gerçekçilik * varlık * seyirci iştirakı * görsel öykü anlatımı * daldırma “Varlığın Gücü: Gerçekçiliğin İzleyici Iştirakı Üstündeki Tesiri” arama amacı, gerçekçiliğin seyirci katılımını çoğaltmak için iyi mi kullanılabileceğini anlamaktır. Bunun muhtelif sebepleri olabilir, örnek olarak: * İzleyicilerin dikkatini çekecek daha realist içeriklerin iyi mi oluşturulacağını öğrenmek. * İzleyiciler için daha sürükleyici bir edinim yaratmak amacıyla gerçekçiliğin iyi mi kullanılacağını tahmin etmek. * Daha ikna edici ya da etken içerikler kurmak için gerçekçiliğin iyi mi kullanılacağını öğrenmek. Bu anahtar kelimenin peşindeki arama amacını anlayarak, arayanlar için daha ilgili ve faydalı olma olasılığı daha yüksek içerikler oluşturabiliriz. Bu, sitemize daha çok trafik gelmesine ve arama motoru sıralamalarının iyileştirilmesine yol açabilir. Hususiyet Tarif […]
Gerçekçilik Yeniden Tasarlandı: Realist Sanata Çağdaş Yaklaşımlar Gerçekçilik, dünyayı olduğu şeklinde, doğalcı ve doğru bir halde tasvir etmeyi amaçlayan bir sanat tarzıdır. Sadece gerçekçilik, modern sanatta yine hayal edilebilir, yine yorumlanabilir ve yine buluş edilebilir. Bu, yeni malzemeler ve teknikler kullanmaktan yeni mevzuları keşfetmeye kadar birçok şekil alabilir. Gerçekçiliğin yine tasarlanmasının yararları şunlardır: Daha entresan ve sürükleyici sanat eserleri yaratılabilir. Mühim mevzularda farkındalığın artmasına destek olabilir. Sanatın ne olduğu ve ne olabileceğine dair geleneksel anlayışlara meydan okuyabilir. Yeniden tasarlanan gerçekçiliğe ulaşmak için sanatçılar muhtelif teknikler kullanabilirler, sözgelişi: Yeni malzemeler ve teknolojiler kullanarak. Yeni mevzuları keşfetmek. Çalışmalarına daha deneysel bir yaklaşım getiriyorlar. Gerçekçiliğin pratikte yine canlandırıldığına dair birtakım örnekler şunlardır: Fotorealist ressam Chuck Close'un, ızgara sistemini kullanarak insanların ve nesnelerin hiper realist resimlerini icra ettiği eseri. Irk, cinsiyet ve sertlik temalarını inceleyen büyük ölçekli tablolar yaratan enstalasyon sanatçısı Kara Walker'ın eseri. Gözetleme teknolojisi ve dünyamızın öteki gizli saklı yönlerinin fotogerçekçi görüntülerini […]
Bizans kiliseleri güzel ve detaylı kilise sanatlarıyla bilinir. Bu sanat, mozaikler, freskler, ikonlar ve heykelleri ihtiva eder. Bizans kiliselerinin hem iç aynı zamanda dış mekanlarında bulunur ve Bizans İmparatorluğu'nun varlıklı dini ve kültürel mirasını yansıtır. Bizans kilise sanatının zamanı Bizans İmparatorluğu'nun ilk dönemlerine kadar uzanmaktadır. MS 4. yüzyılda İmparator Büyük Konstantin, Konstantinopolis'teki Ayasofya'nın inşasını emretti. Bu kilise mozaikler, freskler ve ikonlarla dekore edilmişti ve önümüzdeki yüzyıllar süresince Bizans kilise sanatının kalitesini belirledi. Bizans kilise sanatı, altın, parlak renkler ve kompleks geometrik desenlerin kullanımıyla karakterize edilir. Bu unsurlar bir zenginlik ve görkem duygusu yaratır ve Bizans İmparatorluğu'nun kuvvetli ve varlıklı bir devlet olarak statüsünü yansıtır. Bizans kilise sanatının birçok değişik türü vardır. Mozaikler, Bizans kiliselerinde bulunan en yaygın sanat türlerinden biridir. Minik renkli cam ya da taş parçalarının bir fotoğraf haline getirilmesiyle yapılırlar. Freskler, Bizans kilise sanatının bir öteki yaygın türüdür. Direkt bir kilisenin duvarlarına boyanırlar ve çoğu zaman dini sahneleri […]
1. Zeytin Çelenkleri ve Defneler 2. Zeytin Çelenkleri ve Defnelerin Sembolizmi 3. Zeytin Çelengi Iyi mi Yapılır 4. Zeytin Çelengi Iyi mi Takılır 5. Zeytin Çelenkleri Nereden Alınır 6. Zeytin Çelenklerinin Bakımı ve Onarımı 7. Zeytin Çelenkleri ve Defneler Hakkındaki Sorular ve Cevapları 8. Zeytin Çelenkleri ve Defneler Hakkındaki Daha Fazla Informasyon Edinmek İçin Kaynaklar 9. 10. Sorular ve Cevapları Hususiyet Yanıt Defne Çelenklerde ve öteki süslemelerde çoğunlukla kullanılan, hoş kokulu yaprakları olan, her dem yeşil ağaç ya da çalı türü. Olimpiyat Oyunları Her dört yılda bir düzenlenen internasyonal bir spor etkinliği. Defne çelengi, antik Yunanistan'daki Olimpiyat Oyunları'nın kazananlarına verilirdi. Sembolizm Defne çelengi, antik çağlardan beri zaferin, gücün ve ölümsüzlüğün simgesi olarak kullanılmıştır. Zafer Defne çelengi çoğu zaman spor, müsabaka ve öteki çabalarda zaferi sembolize etmek için kullanılır. Çelenk Sıklıkla dekorasyon amaçlı kullanılan, çiçek, yaprak ya da öteki malzemelerden oluşan dairesel tertip. 2. Zeytin Çelenkleri ve Defnelerin Sembolizmi Zeytin çelenkleri […]
II. Dijital Sanat Nelerdir? III. Dijital Sanat IV. Dijital Sanatın Değişik Türleri V. Dijital Sanat İçin Araçlar ve Yazılımlar VI. Dijital Sanatın Yararları VII. Dijital Sanatın Zorlukları VIII. Dijital Sanatın Geleceği IX. En Oldukça Sorulan Sorular Antet Yanıt Sanat Çoğu zaman fotoğraf ya da heykel benzer biçimde görsel bir formda, bir düşünce ya da duygunun yaratıcı ya da özgün bir halde kavranmasını ve anlatım edilmesini içeren yaratıcı bir faaliyet ya da tatbik Dijital Bilgisayarlar ya da dijital teknoloji ile alakalı ya da bunlarla alakalı Diyalog İki ya da daha çok fert arasındaki konferans ya da münakaşa Darbe Bariz bir tesir ya da tesir Teknoloji Ilmi bilginin bilhassa endüstride ergonomik amaçlar için uygulanması II. Dijital Sanat Nelerdir? Dijital sanat, dijital teknoloji kullanılarak yaratılan bir sanat türüdür. Muhtelif araçlar ve yazılımlar kullanılarak yaratılabilir ve bilgisayarlar, zeki telefonlar ve tabletler dahil olmak suretiyle muhtelif cihazlarda görüntülenebilir. Dijital sanat, resimler, heykeller, animasyonlar ve video […]
I. Nefertiti'nin Mirası II. Yaşamı ve Saltanatı III. Güzelliği ve Modası IV. Sanat ve Kültür Üstündeki Tesiri V. Ölümü ve Cenazesi VI. Mezarının Keşfi VII. Kalıntılarını Çevreleyen Münakaşa VIII. Popüler Kültürdeki Mirası IX. Daha Fazla Okuma Temel Sorular Antet Yanıt Nefertiti Antik Mısır'ın ikonik kraliçesi Antik Mısır MÖ 3'ten MÖ 1000'lere kadar Nil Vadisi'nde gelişen bir uygarlık Kraliçe Hanımefendi hükümdar ya da monark Sanat İnsanın yaratıcı becerisinin ve hayal gücünün ifadesi ya da uygulaması Heykel Nesnelerin katı ya da 3d temsillerini yapma sanatı II. Yaşamı ve Saltanatı Nefertiti, MÖ 13 civarında Mısır'da asil bir ailede dünyaya geldi. MÖ 1348 civarında Mısır firavunu Akhenaten ile evliliğe ilk adımını attı. Nefertiti ve Akhenaten'in beraber altı kızı oldu. Nefertiti kuvvetli ve müessir bir kraliçeydi. Sanatta çoğunlukla Akhenaten ile beraber tasvir edilir ve Akhenaten'in başlatmış olduğu dini reformları şekillendirmeye destek olduğu kabul edilir. Nefertiti MÖ 13 civarında öldü. Ölümü gizemle örtülüdür ve başına ne […]
Sanatsal Pasajlar: Ortaçağ Manastırlarının Mimari Güzelliğini Keşfetmek Manastırlar, manastırlarda, rahibe manastırlarında ve öteki dini yapılarda bulunan kapalı avlulardır. Çoğu zaman bir sütunlu geçit ya da kemeraltı ile çevrilidirler ve çoğu zaman bir çeşme ya da başka bir su özelliği ihtiva ederler. Manastırlar, rahiplerin ve rahibelerin ders emekleri, yakarma etmeleri ve meditasyon yapmaları için rahat ve tefekkür dolu bir alan sağlar. II. Manastırlar En eski manastırlar MS 4. yüzyıla kadar uzanır. Başlarda aleni hava avluları olarak inşa edilmişlerdi, sadece zaman içinde sütunlu geçitler ya da kemerlerle çevrildiler. Manastırlar, rahiplerin yakarma, emek verme ve eğlence için bir araya gelebilecekleri bir yer sağlayarak manastır hayatının mühim bir parçasıydı. Manastır Türleri Manastırların üç ana türü vardır: Manastır manastırları Manastır manastırları Katedral manastırları Manastır manastırları manastırlarda bulunur ve çoğu zaman en büyük ve en detaylı manastır türüdür. Manastır manastırları manastırlarda bulunur ve manastır manastırlarından daha ufak ve daha samimidir. Katedral manastırları katedrallerde bulunur ve çoğu […]
Ortaçağ el yazması melodileri, ortaçağ el yazmalarında yazılan ve icra edilen müzik notalarıdır. Bu el yazmaları çoğu zaman aydınlatmalar olarak malum güzel çizimler ihtiva eder. Aydınlatmanın müzikalitesi, müziğin çizimlerde temsil edilme biçimini anlatım eder. II. Ortaçağ Elyazmaları Tezhipleri El yazmalarını tenvir geleneği erken Orta Yüzyıl'da başladı ve Rönesans'a kadar devam etti. Bu zamanda, el yazmaları manastırlarda ve katedrallerde rahipler ve yazıcılar tarafınca üretiliyordu. Bu el yazmalarındaki resimler çoğu zaman varlıklı patronlar tarafınca sipariş ediliyordu ve İncil ve Saatler Kitabı şeklinde dini metinleri süslemek için kullanılıyordu. Ortaçağ El Yazmaları Tezhip Teknikleri El yazmalarını aydınlatmak için kullanılan teknikler zamanla ve bölgeden bölgeye değişim gösterdi. Sadece en yaygın tekniklerden bazıları şunlardır: Fresk resmi Tempera boyama Altın yaprak Emaye Metal işçiliği Ortaçağ El Yazması Tezhiplerinde Kullanılan Malzemeler El yazmalarını aydınlatmak için kullanılan malzemeler de zaman içinde ve bölgeden bölgeye değişim gösterdi. Sadece en yaygın malzemelerden bazıları şunlardır: Parşömen Vellum Altın yaprak Mürekkep Boyamak Ortaçağ […]
Mezopotamya mozaikleri, günümüz Irak'ında bulunan Mezopotamya bölgesinde yaratılan bir tür antik sanattır. Mezopotamya mozaikleri çoğu zaman ufak renkli taş yahut fayans parçalarından yapılır ve çoğu zaman doğadan yahut mitolojiden sahneleri tasvir eder. Mozaikler, Mezopotamya kültürünün mühim bir parçasıydı ve tapınakları, sarayları ve öteki mühim binaları süslemek için kullanılırdı. Antik Mezopotamya mozaiklerini bir araya getirme dönemi kompleks ve kırılgan bir süreçtir. Mozaikler çoğu zaman zaman içinde hasar görür ve parçalar dağılabilir yahut kaybolabilir. Bir mozaiği tekrar inşa etmek için arkeologlar parçaları dikkatlice incelemeli ve mantıklı bir halde bir araya getirmelidir. Bu zor ve vakit alıcı bir süreç olabilir, sadece Mezopotamya'nın tarihini ve kültürünü tahmin etmek için eğer olmazsa olmazdır. Mezopotamya mozaikleri antik dünya hakkındaki kıymetli bir informasyon deposudur. Mezopotamya'da yaşamış insanların hayatlarına dair içgörüler sunarlar ve bu antik uygarlığın sanatını ve kültürünü anlamamıza destek olurlar. Mozaikler ek olarak güzel ve eşi olmayan bir sanat biçimidir ve dünyanın dört bir tarafındaki insanoğlu […]
“Cathedral Chronicles: Artistic Expressions in Gothic Religious Structures” anahtar kelimesini arayan kişiler muhtemelen Gotik dini yapılarda bulunan sanat içerikli ifadeler hakkındaki data arıyorlardır. Bu yapıların zamanı, içlerinde bulunan değişik sanat türleri ya da sanatın peşindeki sembolizm hakkındaki daha çok data edinmekle ilgileniyor olabilirler. Ek olarak kendi sanat içerikli projeleri için esin arıyor olabilirler. Bu yazı, Gotik dini yapılarda bulunan sanat içerikli ifadelere dair kısa bir genel bakış sunacaktır. Bu yapıların tarihini, içlerinde bulunan değişik sanat türlerini ve sanatın peşindeki sembolizmi ele alacaktır. Ek olarak, kendi sanat içerikli projeleri için esin arayanlara birtakım ipuçları da elde edecektir. Gotik dini yapılar hayattaki en güzel ve hayranlık uyandıran yapılardan bazılarıdır. Hikayeler özetleyen ve mesajlar ileten kompleks oymalar, heykeller ve resimlerle doludurlar. Bu sanat eserleri yalnız güzel olmakla kalmaz, bununla beraber güçlüdürler. Bizi kendi hayatlarımız ve hayattaki yerimiz hakkındaki düşünmeye teşvik edebilirler. Gotik dini yapılarda bulunan sanat içerikli ifadeler hakkındaki daha çok data edinmek […]
Enstalasyon sanatı, muayyen bir mekan için hususi olarak yaratılan bir sanat türüdür. Çoğu zaman seyirci için sürükleyici bir tecrübe yaratmak amacıyla heykel, fotoğraf ve fer şeklinde birden fazla medyanın kullanımını ihtiva eder. Enstalasyon sanatında mekansal deneyimler muhtelif şekillerde yaratılabilir. Bir yol, bir kapalılık ya da dalma hissi yaratmak için enstalasyonun fizyolojik alanını kullanmaktır. Bu, tanımlanmış bir alan yaratmak için duvarlar, tavanlar ve zeminler kullanılarak ya da alanda bariyerler ya da yollar kurmak için nesneler kullanılarak yapılabilir. Enstalasyon sanatında mekansal deneyimler yaratmanın bir başka yolu da atmosfer ya da ruh hali duygusu yaratmak için fer ve ses kullanmaktır. Fer gizem ya da drama duygusu yaratmak için kullanılabilirken, ses tansiyon ya da coşku duygusu yaratmak için kullanılabilir. Enstalasyon sanatı, hüviyet, bellek ve fert ile dünya arasındaki ilişki şeklinde muhtelif temaları keşfetmek için kullanılabilir. İzleyici için sürükleyici deneyimler yaratarak, enstalasyon sanatı bu temaları daha acele ve müessir hale getirmeye destek olabilir. Enstalasyon sanatı […]
